ゴッホは言っている「日本人が何をするにも明確であることがうらやましい」と。広重から線で自然を描くことを学んだからだと思う。輝く金の線は木とも雲ともなり、やがて葉となり花となる。古くから人は短冊に願いを込めた。
“木々”は、紫色の短冊に、金線で自然の葉や花を抽象化したデザイン。高貴さを示す紫は、すなわち思いやりの心から生まれる知恵という意味。また五行の考えでは水の意味を持つ。美しい自然との共存を思い、紫色の短冊に金色で大自然への恋文を描いたこの”木々”は、あなたの奥深くに眠る自然を呼び覚まし、潜在している想いが形に。
期間：2022年６月6日～16日
場所：g KEYAKIZAKA
POP UP期間中、ブランドプロデューサー兼モデルのクララブランさんも登場。お客様に合うアクセサリーを一緒に選ぶ1コマも。
サンボリズム。それは物ではなく、それがもたらすエフェクトを描くこと。19世紀後半に起きた象徴主義の、目に見えない世界を探求する時代に生まれたアートにインスピレーションを受けたアトリエルージュ2ndコレクションをお楽しみいただけます。
「一瞬の自然の光景に全てが含まれている」とモネが言っていた。水面の光の線は、時を超えて私とジヴェルニー“水の庭”を結ぶ。彼は何故、水を紺色で描いたのだろうか。日本では金の線で壊れた焼き物に再起の光を与える。濃紺の池の中に輝く石を、金の線で水の揺らぎを加えたデザイン。
紺色の池に写った自身を見つめ、再起の金色を目でなぞる。時に大きく、あるいは小さく不安定にリズムが刻まれる。悲喜、哀歓、日々に存る揺らぎの先に輝きを。
マティスは1911年、アトリエルージュという絵を描いている。彼のこの絵にはまるでコンピューターのアイコンみたいに、色々な絵やモチーフが浮かんでいる。その中で、私は中央に浮かぶ輪に心を奪われた。これは、時を飛び越せる時計。
アトリエルージュの背景の赤を中心に、針のない時計をデザイン。赤は火、太陽、命の根源を表し、リンネを意味する金の輪を添えて。
アトリエルージュに時間旅行をしてみるのも悪くない。朱色の輪で、時間を飛び越えるほどのバイタリティ、実行力を味方にして。
夕焼けにエッフェル塔が梅の花越しに見える。もうすぐ闇と星の光の踊る時間。ゴッホの描いた梅の花の絵を思い出す。空は赤で地面は緑の不思議な世界。左右に入った直線はこの梅の世界から切り取る境界線。梅の枝にあった白い点は、梅の花から変化した闇を照らす星に見える。
“黒枝”ではこの絵画における境界線としての左右の直線と、上下の色の差で太陽の昼間から夜に変わる世界観、黒塗りの枝で光る星をミニマルに表現。質量を感じる金と深い闇の黒は、ストレスフルな日常からあなたを守り、意識をあるべき方向へといざなう境界線に。
場所：代官山蔦屋書店
期間：2022年3月16日ー4月10日
イラストレーター凪さん初の作品集『月と睫毛』の刊行記念として作品の展示会が行われ、アトリエルージュのジュエリーも一緒に展示販売させて頂きます。
場所：伊勢丹新宿店
期間：2022年３月16日ー22日
当日は、プランドプロデューサー兼モデルのクララブランさん登場で賑わう1コマも。
新作となる２ndコレクションのテーマは、“SYMBOLISME（サンボリズム：象徴主義）”。
2022年3月16日より、伊勢丹新宿店のPOPUPを皮切りに、ameplaでも販売開始となりました。
ブランドプロデューサー兼モデルであるクララブランさんによるジュエリー制作の裏側秘話をご自身のYouTubeで初公開。
